Teatro Cabrujas

23 de Septiembre comienza el Curso de Actuacion Cinematografica en Barquisimeto.

2006-08-30T16:33:00.000-07:00

PARA MAYOR INFORMACION: talentosunidos@gmail.com

Curso de Actuacion Cinematografica

2006-08-28T14:13:00.000-07:00

La Asocicacion Civil Talentos Unidos de Barquisimeto esta organizando un Curso de Actucion Cinematografica en la ciudad de Barquisimeto.
Segun lo comunicado por el amigo Alfredo Leal, presidente de dicha organizacion, el Curso comenzara el dia 23 de Septiembre a partir de las 9:00 de la mañana. El mismo estara compuesto de tres niveles y uno de los facilitadores sera el gran actor del cine Venezolano Asdrubal Melendez.
Las Inscripciones se realizaran desde el dia Lunes 11 de Septiembre al dia 22 de Septiembre en la Sede de talentos Unidos, ubicada en la Calle 14 entre Carreras 24 y 25 No. 24-36 ( Sede de el Colegio Pablo Neruda).
Este curso es producido por Talentos Unidos y patrocinado con aportes de Concultura( Consejo Autonomo de la Cultura del Estado Lara).
El objeto de este curso es preparar integralmente a todos los interesados, con experiencia o sin experiencia, en las tecnicas de actucion cinematografica, obteniendo para la region el recurso humano necesario para el desarrolloo de futuros proyectos a nivel de produccion audiovisual.
La pagina web d ela asociacion www.talentosunidos.com aun se encuentra en construccion, pero si ameritas mas informacion escribe a talentosunidos@gmail.com.
Esta es tu oportunidad, Tu puedes ser el personaje de una proxima pelicula.

Fotos promocionales del Corto En la Habitacion

2006-07-19T12:06:00.000-07:00

2006-07-19T11:54:00.000-07:00

Uno no hace la película que quiere sino la que puede.

alejandra szeplaki
Cineasta Venezolana

http://dianaranja.blogspot.com/

Fotografias de la grabacion del corto: En la Habitacion

2006-07-19T11:41:00.000-07:00

Luis Sabas, Yanalex Teran, Sandro Sanchez, Johana Torres, Elaine Garcia, Ramon Chino Colmenarez

Breve Reseña historica del Teatro Juares

2006-07-19T11:35:00.000-07:00

A finales del siglo XIX irrumpió en América Latina una suerte de impulso creador de Teatros, Salas para Operas, Conciertos, grandes edificios conmemorativos, plazas públicas. Muchos gobernantes latinoamericanos, especialmente el caso de Guzmán Blanco, fueron cautivados por los historicismos arquitectónicos urbanos europeos muy especialmente los de Francia, Italia, hasta el punto de introducir un léxico y una gramática en nuestro lenguaje urbano y cotidiano. Se precisan que los años del Decreto de Proyección y la construcción del Teatro Juares son los mismos años del Teatro Colón de Buenos Aires, del Carnegie Hall de New York, de la Torre Eifel de París, el Teatro Nacional y el Municipal de Caracas, así como exposiciones y Ferias Internacionales de París, Londres y New York.

La aparición de este Teatro en el novecientos, de una edificación neoclásica en una ciudad que no supera los 40.000 habitantes representaba un gran acontecimiento cuya escala social sincronizaba con los efectos monumentales existentes en otras ciudades latinoamericanas. Un teatro debe ser un Teatro con "T" mayúscula, debe moverse y funcionar como una maquinaria perfecta, pero sobre todo humana.

Un siglo en construcción. Desde sus orígenes la edificación del Teatro Juares estaba llena de contratiempos y es difícil hablar de sus historia sin hacerlo de sus problemas. Además se ha dotado de una historia aderezada de tradiciones no siempre exactas, con impresiones cronológicas y anacronismos abundantes y disparatados. Para el año 1.890 se plantea la urgencia de un Teatro para Barquisimeto. El 15 de Febrero la Asamblea Legislativa acordó su construcción y el Decreto se publicó en la Gaceta oficial Nro. 206 del 10 de Marzo de 1.890.

Presidente Constitucional del Estado Lara, General Aquilino Juares acordó por Decreto el 06 de Marzo de 1.981, ejecutar la decisión Legislativa del 19 de Enero para la Construcción del Teatro y en un aspecto muy importante de su gestión asigna sumas extraordinarias para gastos de emergencia y es nombrada la Junta de Fomento por los ciudadanos Dr. Leonidas Agüero M. , Dr. Elionoro Pineda, Dr. Julio Irigoyen, Dr. Juan Manuel Ascanio y Lino Iribarren Celis.

... información extraida de folleto "Teatro Juares, imagen de Lara"texto de: Arq. Rocco Mangiery Sr. Ramón Querales

Hacial el III Festival de Cortometrajes Barquisimeto 2006

2006-07-18T12:15:00.000-07:00

Segun la pagina web: http://www.festivaldebarquisimeto.com/ , el 3er Festival de Corotmetrajes de Barquisimeto esta pautado del 15 al 18 de Noviembre del 2006.
Estaremos constantemente visitando la pagina para obtener mas informacion.

Talentos Unidos y sus Proyectos

2006-07-11T09:52:00.000-07:00

La Asociacion Civil Talentos Unidos, organizacion dirigida por el cineasta barquisimetano Alfredo Leal me invito a una de sus reuniones donde debatieron y planificaron los planes y proyectos estrategicos para la realizacion de un largometraje , el cual esta en la etapa de desarrollo del guion.El proyecto, aun sin nombre, se muestra ambicioso. Es una super produccion de impacto social e historico, por que seria la primera pelicula de gran envergadura a realizarce completamente en el Estado Lara, con la mayoria de talentos de la region.

Alfredo Leal. Presidente de Talentos Unidos

Alfredo Leal nos informa que la Mision de Talentos Unidos es producir cine y television de calidad, para el entretenimiento y formacion de todos los pueblos del mundo. para elo cuentan con un equipo de talentos capacitados en diversas areas del campo cinematografico y qeu asumen los compromisos con honestidad y responsabilidad.La Vision de talentos Unidos es ser una de las mejore sy mas importantes asociaciones productora de cine y television de venezuela para el año 2010, por los temas, calidad dramamtica e innovacion en las tecnicas cinematograficas que esperan realizar con los proyectos propuestos.Pronto tendremos mas informacion al respecto.Aqui algunas imagenes de la reunion y de la directiva de Talentos Unidos.

Taller de Cine Clubes

2006-07-07T10:01:00.000-07:00

La Biblioteca Pública Pío Tamayo y el Cine Club Char les Chaplin se unieron para llevar a cabo un taller de cine-clubes, dirigido a amantes del cine, estudiantes de edu cación media, diversificada y universitaria, además de profesional y público en general.
Este taller tiene como objetivos impartir conocimientos sobre la dirección y organización de cine-clubes; la formación de cine-clubistas, la práctica de cine-foro y la introducción al lenguaje cinematográfico.
Para mayor información, los interesados pueden dirigirse al departamento audiovisual de la Biblioteca Pío Tamayo, y solicitar al Sr. Roger Lucena.

Cortometraje sobre Amabilis Cordero

2006-07-06T12:28:00.000-07:00

Una película sobre Amábilis Cordero, larense considerado uno de los padres de la cinematografía venezolana, se filmará a partir del 23 de julio, un día en Barquisimeto y 14 días en Carora.
Hace cinco años comenzaron en el Centro de Estudios Integrales de Comunicación Audiovisual (Cineca), a planificar una película sobre la vida de Amábilis Cordero, un revolucionario de su tiempo que dedicó su vida al arte de la fotografía y el cine.
Isabel Caroto, directora de Ci neca y guionista de la película, junto a María Trinidad Ramos, coordinadora de producción, informaron sobre este film que será proyectado en todas las salas de cine del país, durante los cortos previos a las películas, a partir de su estreno en marzo de 2007.
El cortometraje durará 12 minutos.
son realizadores de esta película Elías González y Liseth Barrera, productores ejecutivos; Pablo Arapé y Maira Martínez, escenografía, vestuario y producción de campo; Luis Girón, asesor durante todo el proceso; los actores Alberto Alcalá (Amábilis), Griselda Salazar (Carmen, esposa de Amábilis), Asdrúbal Meléndez (Don Hilario, el Boticario) y María Eugenia Ceballos (Aura, tía de Amábilis).
El Cenac se encargará de la proyección del filme en las salas de cine.

Cortometraje: En la Habitacion

2006-07-03T10:22:00.000-07:00

¿Por qué contentarnos con vivir a rastras cuando sentimos el anhelo de volar?

Helen Adams Keller (1880-1968) Escritora y conferenciante estadounidense.

Hacer realidad un proyecto audiovisual en nuestro país, es casi una misión para al agente Etahn Hunt de la pelicula Misión Imposible.
Sobre todo si uno esta loco y quiere hacerlos de la nada, es decir, sin ningún tipo de recurso económico para poder lograr un producto de alta calidad.
La realización del cortometraje En la Habitación nació de la necesidad de expresarnos, de comunicarnos , de perseguir unos sueños que parecen lejanos, pero que no debemos dejarlos escapar.
El cortometraje, no podemos negarlo, presenta algunas fallas, tanto técnicas, como de actuación, pero logramos hacerlos, nos propusimos la paranoica tarea de hacerlo y lo logramos. Y salvo las pequeñas fallas, hemos obtenido una producción hecha con todo el esfuerzo y cariño del mundo.
Los actores que participaron no son profesionales, son estudiantes de actuación y otros nunca habían actuado en su vida.
No se utilizo ningún tipo de iluminación artificial y tanto vestuario con maquillaje fue de los propios actores, al mas puro estilo dogma.
Conscientes estamos de que con este experimento de tres semanas de preproducción y dos semanas de producción mas la semana de post producción no ganaremos ningún premio.
Conscientes estamos que seremos criticados, gustaremos a unos, nos aborrecerán otros.
No importa.
No nos importa que los que se creen los midas del cine y la televisión nacional nos miren con inferioridad.
No nos importa las criticas de aquellos que aun obteniendo los recursos económicos no logran hacer una producción de calidad que haga valer el talento nacional.
Nos arriesgamos y nos atrevimos.
En forma verdaderamente independiente.
Esto lo pudimos hacer de la nada, ¿imagínense lo que podemos lograr con los recursos suficientes?
Solo nos importa el público.
Nos importan aquellas personas que da su opinión sincera, les guste o no les guste el proyecto.
Nos importan los que sinceramente apoyan el talento nacional, sin discriminaciones de ningún tipo.
Y seguiremos creando, seguiremos experimentando, seguiremos soñando, por que eso jamos nos lo podrán negar, el seguir tras nuestros sueños.
Podemos caer intentándolo, podemos desmayar, pero con más fuerza nos pararemos y continuaremos.
A todas las personas que colaboraron en la realización de este cortometraje, muchísimas gracias.
Agradecimiento especial a los actores que no cobraron ni un solo bolívar.
Muchas gracias a los músicos, los cuales aportaron su gran talento completamente gratuito para componer e interpretar una pieza maravillosa.
Y al publico en general. Muchísimas gracias.

Juan Carlos Rodriguez
Director General
Teatro Cabrujas

Video Trayectoria del Teatro Cabrujas

2006-06-30T09:10:00.000-07:00

Talentos Unidos en Barquismeto

2006-06-28T12:26:00.000-07:00

En Barquisimeto, existe la Asociación Civil Talentos Unidos, cuyo objetivo es agrupar a todos los talento relacionados directa e indirectamente con el medio audiovisual del Estado Lara, para la consolidación de una organización dispuesta a producir, desarrollar y crear proyectos audiovisuales de calidad y factura profesional.La iniciativa de una asociación de este tipo, fue planteada por Alfredo Leal, durante el Primer encuentro de Videastas y Cineastas realizado en el año 2000, en la ciudad de Barquisimeto, evento que fu organizado por el Cieca en las instalaciones del Museo de Barquisimeto.Pero, no fue hasta el año 2001 cuando nace la Asociación de Creativos Audiovisuales, fundada por Alfredo Leal, Luís Girón, Isabel Caroto, Lisette Barrera y Juan Carlos Rodriguez, entre otros.Al transcurrir el tiempo, la asociación, decide ampliar sus objetivos y agrupar a todas aquellas personas que de alguna u otra forman, hacen posible la creación audiovisual.

Por tal motivo en el 2005 se efectúa un cambio de denominación de dicha asociación, que paso a llamarse Talentos Unidos.Actualmente, Talentos Unidos es representada por Alfredo Leal, conocido cineasta de Barquisimeto, el cual posee una distinguida trayectoria dentro del campo audiovisual de la región. Entre los últimos trabajos se encuentra la dirección de la película El Viajero, producida por la Universidad Lisandro Alvarado, la cual esta en proceso de Post Producción.En este proyecto es acompañado de Aurisleida Molero, Stephania Espina y ,Yanalex Terán. Jóvenes actrices, provenientes de distintas agrupaciones teatrales de la ciudad.

para mayor informacion , puueden escribir a talentosunidos@mipunto.com

Pronto tendremos mas noticias de Talentos Unidos y sus proyectos cinematográficos en la región centro occidental.

¡Suerte y exitos!

FELIZ DIA NACIONAL DEL TEATRO

2006-06-28T06:08:00.000-07:00

Felicitaciones a todos los trabajadores del teatro.
Felicitaciones a todos las personas que d euna u otra forman luchan por crear una verdadera cultura teatral en nuestro pais.
Sin distincion de ideas, sin egoismos y sin vender su alma y pensamiento. Felicitaciones por no desmayar en el intento.
Felicitaciones por seguir soñando.
El futuro espera por ser construido.
Tenemos las herramientas, solo nos falta alejar los prejuicios y trabajar todos en equipo.
Busquemos el beneficio colectivo y no individual.
Demostremos que en realidad nos importa el arte teatral.
Felicitaciones a todos.
A los que estan y los que ya se fueron.
Feliz dian nacional del Teatro.

El Chavo y El Chapulin en Barquisimeto

2006-06-27T08:23:00.000-07:00

El Centro de Convenciones IDM, ubicada en la antigua sede de Cine Río Lama de Barquisimeto, será el escenario para la presentación de la obra teatral con el divertido personaje El Chapulín Colorado, conjuntamente con el elenco de Las Aventuras del Chavo. El evento se llevará a cabo este domingo 2 de julio en dos funciones: 4:00 pm. y 6:00 pm.
La empresa Art Show Produc tion’s, junto a la Compañía Teatral Zurko’s de Caracas son los organizadores de esta actividad.

En la vecindad del Chavo, encontraremos a los tres niños, el Chavo, Kiko y La Chilindrina, realizando una gran serie de situaciones divertidas. Ellos deciden jugar a los zapateros, con los instrumentos de Don Ramón, éste como siempre, huyendo del amor que le profesa la Bruja del 71.
Por su parte, Doña Florinda, siempre estará propinándole cachetadas a Don Ramón, y los tres niños entre sí discutirán, lo que motivará al Chavo, al final del primer acto, a partir de la vecindad, buscando un lugar, donde las personas no discutan tanto y donde le den patrones a seguir, conviviendo con gente que practique la tolerancia, éste dejará una carta que será encontrada por la Chilindrina, quien desesperada, notificará a todos lo que ha ocurrido y todos al unísono dicen: «Oh y ahora, quién podrá ayudarnos».
Mágicamente aparecerá el Cha pulín Colorado, quien vendrá a prestar su ayuda para encontrar al Chavo del 8.
Durante el segundo acto, ocurrirá una serie de situaciones diver tidísimas, cuando el Chapulín Colorado intente prestar su ayuda para la búsqueda del niño.

fuente: http://elinformador.com.ve

Cine Club Charles Chaplin

2006-06-26T13:58:00.000-07:00

Cine Club Charles Chaplin -Barquisimeto
En Barquisimeto funciona en el Auditorio del Colegio de Abogados del Estado Lara, la sede del excelente proyecto de Cine alternativo de la ciudad, el único lugar donde pueden deleitarse de grandes filmaciones, cine para amantes de lo bueno. El Cine Club Charles Chaplin, Coordinado en la actualidad por Juan Luís Rodríguez, hijo del fundador y creador de este proyecto, el desaparecido Juan Arcadio Rodriguez. Su hijo se ha esforzado por mantener el proyecto vivo y poder darle a Barquisimeto, la oportunidad de disfrutar de las grandes joyas del séptimo arte, no solamente el cine comercial , también el cine alternativo, del cual poco se habla, que no esta hecho solo para comer cotufas.
Recuerdo cuando era apenas un adolescente, y gracias a la dedicación del señor Arcadio Rodríguez, el cual quería difundir el cine de autor en la red de cine clubes, logre preciar grandes películas que marcaron mi vida.
Todos los sábados tenia una cita , a las 10 de la mañana , en el desaparecido Cien Obelisco, ubicado en el C.C. Obelisco al oeste de la ciudad de Barquisimeto. No tengo memoria para recordar el valor de la entrada, pero allí, estaba yo, todos los sábados. En la entrada siempre estaba el señor Juan Arcadio, viendo su sueño hecho realidad, viendo como un gran numero de personas, no solamente adultos, también jóvenes , manteníamos con nuestra presencia , el gran sueño de un cinéfilo. El de entrar a la sala oscura y dejarse llevar por las emociones del séptimo arte.
Solo me queda esperar, por que los l ogros que se han obtenido con esfuerzo y sacrificio, no sean destruidos, cuando nuevas autoridades asuman el control del colegio de abogados del Estado Lara.

Espacio Silente Inicia Temporada Teatral

2006-06-23T07:47:00.000-07:00

Este sábado 24 de junio en el Museo de Barquisimeto se dará inicio a la temporada de presentación de la obra de teatro La Cantante Calva, del autor y escritor francés Eugene Ionesco. Los integrantes del grupo de teatro Espacio Silente, se rán los encargados de darle vida a esta “antipieza”, como ellos mismos quisieron denominarla.
De acuerdo a la información aportada por Daniel Fréitez, Víctor Rive ro y Julio Guerrero, quienes forman parte del elenco de la obra, la puesta en escena de La Cantante Calva es del director Gregorio Milano, de Caracas.
De igual manera destacaron que la temporada continuará con sus presentaciones los días primero, ocho y quince de julio, en el Museo de Barquisimeto.
Resaltaron que el valor de la entrada es de Bs. 5.000,oo por persona y las pueden adquirir el mismo día de la función.

Integrantes del elenco
Los actores que representarán a cada personaje en la obra La Cantante Calva son los siguien tes: Anoushka Colmenárez, como la Sra. Smith; Julio Guerrero, como el Sr. Smith; Vanesa Gil, como la Sra. Martin; Jonathan Ramos como el Sr. Martin; Leidy Beth González como Mary; y Víctor Rivero, como el Capitán de Bomberos.

¡Oh, Caracas

2006-06-23T07:25:00.000-07:00

Mientras esperamos que algun dia esta obra se presente en Barquisimeto reproducimos una reseña de Edgard Antonio Moreno-Uribe publicada en su blog http://elespectadorvenezolano.blogspot.com

Durante los últimos 36 años de producciones teatrales caraqueñas, nadie se había atrevido a tanto: Esteban Trapiello y su empresa invirtieron 175 millones de bolívares para producir una monumental revista musical, cuyos contenidos oscilan entre la comedia sexual costumbrista, con algo de erotismo y unos sesudos miniensayos sobre los comportamientos sexuales. Ahí fueron utilizados 12 actrices y actores, quienes, además de desnudarse y exhibirse por 150 minutos, lograron dar vida a siete textos teatrales y siete entremeses. Mención especial merece el director, quien sí fabricó imágenes, les dio ritmos y obtuvo manifestaciones de sensualidad, sexualidad y erotismo innegables.Cosas importantes ponderamos en ese experimento escénico rotulado ¡Oh, Caracas!/El otro lado de tu cama. Pero antes de evaluar tan respetable trabajo escénico se debe recordar que el sexo de los humanos está regulado por universales normas biológicas para funcionamiento y aplicaciones, además de diversas pautas sociales. Pero no sucede lo mismo con el erotismo, o la imaginación sensual, los cuales son eminentemente culturales y por lo tanto tienen notables diferencias según las sociedades. El erotismo nos diferencia de los animales, pero no es igual en todos los seres humanos y hay niveles de disfrute.¡Oh, Caracas! es un aceptable montaje visual y cultural para los pacientes espectadores venezolanos, quienes han soportado, durante este año, para no citar lo visto desde finales del siglo XX, todo un conjunto de montajes depresivos o delirantes y nada estimulantes para la vida misma. Sirve bastante para reír y a veces, como consecuencia de la calidad de la pieza literaria y su desarrollo escénico, hasta permite que la sangre hierva y con fantástica velocidad organice una revolución al sur del ombligo, ya que esa es la prueba única de que lo exhibido o escuchado sí logra sacar de su ligero sueño a la imaginación, sin la cual el sexo no es más que una mera reacción animal o fisiológica.Hay en ¡Oh, Caracas! suficiente erotismo, no sólo verbal sino visual, para que la mente de los espectadores planifique o busque con quién desahogarse. Los desnudos, discretos y nada agresivos (en playas o en piscinas se ven más carnes y mayores volúmenes, además que están más a la mano), son el justo ingrediente para que el espectáculo sea placentero. ¡Hay que estar muerto para rechazar cuerpos y palabras que exalten esos placeres. Y en la Sala Anna Julia Rojas lo que había era vida y deseos de seguirla disfrutando.Claro está, para nuestro criterio, que todavía esos escritores de teatro, a excepción del novelista y cuentista Armando José Sequera y el polivalente artista Javier Vidal, tienen miedo a desnudarse en escena con sus textos. Se camuflan o hacen de camaleones. Lucen pacatos, consecuencia de la moral judeocristiana, y revelan atrasos culturales detectados por manifestaciones de misoginia y homofobia en sus textos, que lucen hasta ridículos. Los chistes sobre los indefinidos o gays son resabios más de los años 60 que de este siglo donde la sexualidad y el erotismo no tienen cortapisas, salvo normas sanitarias y legislaciones de protección a la infancia y la procreación.Pero los autores no están solos. El público también mora con su atraso erótico y sólo la oscuridad de la sala podrá incitarlo a que su erotismo se desborde de ahí en adelante y salte esa brecha cultural en que lo ha mantenido el subdesarrollo. También le queda, a quien intente desarrollar su erotismo, un tanto de intuición y curiosidad, sendas herramientas que sacaron a Adán y Eva del Paraíso.El gran triunfador es Rodolfo Drago, artista de bajo perfil, que ahora, apuntalado por Jorge Spiteri y el coreógrafo Henry Landa, ha logrado materializar esa “bomba de tiempo” que es ¡Oh, Caracas! Creó las didascalias e hizo de alfarero con actrices y actores. En funciones posteriores habrá logrado el tiempo escénico y el ritmo actoral adecuados para disminuir la duración del espectáculo. Todos los intérpretes involucrados fueron valientes, pero merecen ser recordados por sus performances: José Luis Montero, Maribel Zambrano, Karlos Palomino y Daniel Ramírez. ¡El soberano dirá, como siempre, la última palabra!

LA PEQUEÑA LULU el 24 de Junio en la Torre David

2006-06-21T05:36:00.000-07:00

El Grupo Teatral Las Colinas presenta la comedia infantil

Del dramaturgo barquisimetano Gilberto Agüero Gómez basado en los comics de Marjorie Henderson Buell. EL 24 DE JUNIO en el Teatro Torre David 2 funciones 5pm y 7pm. Las entradas tienen un valor de Bs 20.OOO y ya están a la venta en la Torre David.Marjorie Henderson Buell, conocida simplemente como Marge. Ella fue una de las primeras mujeres dibujantes de cómics estadounidenses. Ella fue la autora de "La pequeña Lulú" que nació en 1935 en el Saturday Evening Post como una simple tira. Después de unos cuantos años llegó el éxito y en 1944 empezó a publicarse como cómic independiente donde la autora conservó los derechos de publicación de las tiras para controlar las historiasEn el año 1968, Gilberto Agüero monta una comedia musical basada en el personaje "comics" "La pequeña Lulú". Este montaje tuvo la innovación de contar con música en vivo interpretada por el conjunto "Bossa Nova 4", dirigido por los talentosos músicos Roberto Todd y Jesús Sanoja. La dirección fue cumplida eficazmente por Ricardo Salazar. El elenco contó con las actuaciones de Mariela Romero (Lulú), Marta Velazco (Anita), Marielena Peña (Gloria), Antonio Briceño (Tobi), Hayddé Ascanio (Nancy), Gerardy Mac Gregor (Betti).Este nuevo montaje de Lulu por el grupo Teatral Las Colinas es un homenaje a Gilberto y a sus cuarenta años de dedicación a escribir teatro, con obras como Ciclón sobre los barcos de papel, Amelia de segunda mano, montada en 1970 por Roman Chalbaud en el Nuevo Grupo, Jugar con Arena, Piojito, Maluko y Pezima contra la Lopna, entre otras.La Pequeña Lulú posee una visión diferente de la vida. A través de simpáticas situaciones en las que involucra a su inseparable amigo Tobby, la rutina se convierte en un mundo divertido y diferente..."La pequeña Lulú" narra las aventuras de varios muchachos norteamericanos a mediados de los años 30, donde Lulú es el principal personaje. Marge supo crear una historia que reflejaba ya el cambio social de la época, muy lejos de todo lo que se había hecho anteriormente. Lulú es una chica que no teme a nada y que es capaz de enfrentarse a todo para conseguir lo que quiere, incluso desafiando a los chicos y ganándoles en su terreno. En muchos aspectos se trata de uno de los primeros personajes feministas de la historia del cómic. Los actores que llevan a escena La pequeña Lulu son: Lulu: Joyce Anzola, Toby: Wilfredo Briceño, Anita: Andrea Regio, Gloria: Leili Hemmat, Tico: Miguel Rodríguez, Lalo: Omar Flores, Fito: Fernando Vizcuña, Nancy: Andrea Riballo, Campeón: Arnaldo Rodríguez, Chico 2: Gustavo Carmona y Betty: Beatriz Del Pozo.La producción y escenografía es de Luis Hernández, el vestuario es de Creaciones Lilibeth, sonido Endrik Schroeder y la Dirección de Ramón Díaz

Pobre Teatro Juares. . . lloramos por ti.

2006-06-18T13:34:00.000-07:00

El Teatro Juáres
El Teatro de Barquisimeto.
Lamentablemente durante los años de la cuarta y de la quinta ha sido victima de los mas grandes abusos y su infraestructura ha sido severamente deteriorada. La mala administración de los gobernantes de turno y el oportunismos de los llamados Gerentes culturales han destruido un sitio que debería ser utilizado y disfrutado por el público en general.
En la ultima década, el Teatro Juáres se convirtió en el centro para actos políticos , tomas de posesión y cualquier otra actividad de propaganda política. Los Culturosos Revolucionarios lo tomaron como centro propagandístico y de reunión para difundir las grandes ideas del socialismo y comunismo.
Desde hace mas de un año estamos esperando que sea restaurado y reabiertas sus puertas para de verdad se cumpla su misión, la cual es la de presentar obras de calidad y que en sus tablas sean montados espectáculos de calidad y envergadura, sin importar el bando político de los exponentes.
Por que las artes escénicas deben estar libres de los mensajes propagandísticos, la creación y el arte en general debe ser libre.
Las promesas van y vienen, para enero, luego, es para mayo, ahora salieron que para finales de año, en diciembre seguro nos dirán que para el 2030 sera completamente arreglado.
Mientras tanto, a paso de vencedores continúan las erradas políticas gubernamentales a nivel cultural.
Aquí les dejo una foto del Juáres, cuando se podía llamar Teatro Juáres.

Miguel Angel Lopez

2006-06-18T13:29:00.000-07:00

Actor, declamador y director teatral, nacido en Arenales, Municipio Torres, Estado Lara ( 1964 ), es a su vez, autor de varios escritos poéticos y un consecuente enamorado de las artes escénicas. Se inicia en la dramaturgia en el año 1965 con el Grupo Experimental del Ministerio de Educación, participando como actor en los montajes “Sancho Panza y la Ínsula Barataria”, “Cipriano Castro”,Tupac Amaru”. En el año 1981 paso a ejercer la narración escénica. Escribió para el Diario El Tórrense de Carora. En 1993 actúa en la obra Espigas de Libertad de Modesto Vagas López bajo la dirección de José Ángel Tovar. En 1994 recibe la mención como Actor del Año por la organización Nuevo Joven, que dirige en Barquisimeto José Gregorio Gomes, ese mismo año incursiona en la Compañía Regional de Teatro con la obra El Divo de Frank Wedeking y con la dirección general de Artemio Sequera. En 1995 estrena la obra Todos somos José Leonardo Chirinos con el Grupo de Teatro Lara. A partir del 2000 colabora con el Grupo de Teatro Cabrujas en la Dirección del Área de Formación de dicha agrupación, buscando la creatividad con la planificación de talleres y ejerciendo la pedagogía destinada a niños y jóvenes, sembrando vocaciones para el teatro en las comunidades de Barquisimeto

Sal y Pimienta por Radioactiva 102.3 F M

2006-06-16T08:41:00.000-07:00

SAL Y PIMIENTA. Programa de Radio dirigido al publico joven, irreverente, actual, moderno, en donde se tratan temas de interés para publico joven al cual esta dirigido. Además de información general sobre cine, rumbas, eventos, conciertos, moda, farándula, tratados en forma diferente. Sal y Pimienta es conducido por Yanalex Terán y Dj Tille, reconocido Dj nacional. La Música es de distintas tendencias musicales, pero todas de gran aceptación del publico joven: Reegeton, House, techno, ska, Pop, etc. Se transmite todos los Sábados de 3:00 P.M a 6:00 P.M por Radioactiva 102.3 F M

Vida Cruel. Tema musical del Corto En la Habitacion

2006-06-11T10:10:00.000-07:00

Esta es la version acustica del Tema: Vida Cruel.
Cancion Original para el Cortometraje En la Habitacion.
Compuesta e Interpretada por El Laboratorio: Luis Sabas y Otto Castellano

Version Acustica:

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Version Full:

Powered by Castpost

EL LABORATORIO Creadores de la Banda Sonora del corto En la Habitacion

2006-06-09T12:14:00.000-07:00

Luis Sabas Guarecuco Piña
Nació en Barquisimeto, Venezuela, el 25 de Agosto de 1972, siendo el menor de siete hermanos y el primero de su familia en manifestar inclinaciones musicales.

A los 14 años inicia sus primeros estudios musicales de teoría, solfeo y ejecución de la guitarra con la Prof. Blanca Pulido en la Escuela Musical “ Cheita Quintana “. Posteriormente curso estudios de Guitatarra en la Escuela Musical Yamaha en Barquisimeto y recibió clases particulares de parte de Orlando Canela, hijo del afamado músico Pablo Canela y miembro de esa dinastía musical larense.

Ha integrado bandas musicales siempre en calidad de fundador y cantante como Éxtasis, Trazos, 4 Estaciones. Actualmente es director de la agrupación musical Siguaraya, dedicado a las versiones de música Pop, Baladas y música Tropical. Es desde los 15 años compositor en letra y música de un importante numero de canciones que se mueven dentro los géneros de Balada-Pop, Pop-Rock y Fusión.

Musicalmente influenciado por la música de afamados artistas y agrupaciones nacionales e internacionales como: Frank Quintero, Miguel Mateos, Soda Stereo, Rubén Blades. Ha participado en festivales de voz y composición como en el Festival de la Voz Magisterial del Edo. Lara.

Desde el año 2000 trabaja junto con el guitarrista Otto Castellano en un proyecto musical llamado El Laboratorio dedicado a la fusión de estilos y con un sello musical propio de comprobada aceptación y en la actualidad en la grabación del disco “Sin fines de lucro”

Sus otros estudios académicos lo han llevado a obtener el titulo de Ingeniero Agrónomo egresado de la UCLA con Post-Grado en Docencia Universitaria

Otto Alberto Castellanos Crespo
Nació en Barquisimeto, Venezuela, el 23 de Abril de 1976, formando parte de una familia dada al arte en la que algunos de sus miembros fueron y son músicos. Se educó en un medio familiar musical extraordinario.

A los doce años entró en la escuela de Armonía. Donde aprendió los primeros pasos de teoría, solfeo y armonía entre otros estudios. Asistió luego al conservatorio Vicente Emilio Sojo por un tiempo corto. Seguidamente recibió de la mano del profesor Fernando Freitez instrucción musical referente al jazz en la división de cultura de la UCLA

Participo en varias agrupaciones regionales de rock, pop, jazzrock, música cristiana en la cuales tuvo la oportunidad de participar en varios festivales entre ellos, festival de nuevas bandas. Fue músico invitado en varias producciones discográficas en grupos como Parenexis, Actitud, La Misma Gente, Prisma, La Otra Cara de la Moneda, entre otras.

Actualmente desde hace 6 años pertenece al grupo El Laboratorio donde comparte ideas musicales con el Ing. Luís Sabas y desde hace 3 años están el la producción del disco que lleva por nombre “Sin Fines de Lucro”.

Dentro de su vida se ha desarrollado en actividades académicas obteniendo los títulos de TSU en Relaciones Industriales, Lic. En Administración de Recursos Humanos, Post-grado en Logística y actualmente cursando III semestre de Psicología.

¿Quienes somos? Parte 3

2006-06-06T13:24:00.000-07:00

Johana Carolina Torres, Joven y talentosa actriz de 21 años, perteneciente al Nuevo grupo teatral Lara, es otro talento que participo en el cortometraje En la Habitación. Esta larense inicio su trayectoria en el mundo de la actuación, en la academia que lidera Rafael Romero, que funciona en el Centro de Historia Larense. Entre otros de sus trabajos esta la participación del corto escrito por Salvador Anzola y Dirigido por Rafael Romero: Inconciencia, realizado en San Felipe, Estado Yaracuy y el cual también se encuentra en proceso de post producción. Actualmente forma parte del elenco que presenta el montaje Los Contagiosos, bajo la dirección de Sonia Altuna del Nuevo Grupo Teatral Lara.

¿Quien fue Jose IGnacio Cabrujas?

2006-05-31T06:05:00.000-07:00

Nace en Caracas el 17.7.1937
Muere en Porlamar (Edo. Nueva Esparta) el 21.10.1995
Importante intelectual del siglo XX venezolano, destacó como dramaturgo, director de teatro, actor, cronista, guionista de cine y televisión. Es considerado como uno de los renovadores del género de la telenovela en Latinoamérica. Fueron sus padres José Ramón Cabrujas y Matilde Lofiego. Su infancia y adolescencia transcurrió en la parroquia Catia de Caracas, la cual evocó de manera recurrente en sus escritos y disertaciones públicas. Estudió secundaria en el liceo Fermín Toro, y posteriormente ingresó a la Universidad Central de Venezuela para cursar derecho, carrera que abandonó para dedicarse al teatro. Debutó como actor en el Teatro Universitario (TU), haciendo el personaje Esref en Leyenda de amor de Nazim Hikmet, estrenada en 1959, bajo la dirección de Nicolás Curiel. Ese mismo año representó el papel de Cesáreo en Noche de Reyes de William Shakespeare y León Felipe. En el seno del TU, tuvo Cabrujas la oportunidad de emprender e camino de la dramaturgia, al escribir Juan Francisco León, obra en la realiza las primeras indagaciones sobre la historia y la idiosincrasia venezolana.
En 1960, actuó en las obras Pozo Negro, El sombrero de paja de Italia y en La ópera de tres centavos. En 1961, se trasladó a Italia donde se incorporó al Grupo Piccolo Teatro di Milano. A su regreso al país, creó el Teatro de Artes de Caracas y estrenó su segunda obra, El extraño viaje de Simón el malo. Otras obras que escribió fueron: Los insurgentes (1961) basado en un tema histórico; Triángulo (1962), en coautoría con Isaac Chocrón y Román Chalbaud; En nombre del rey (1966), Días de Poder (1966), escrita junto con Chalbaud; y Testimonio (1967). Como profesional actuó en la película Los ángeles terribles (1966), ganando el Premio al Mejor Actor. En 1971, se estrena la obra teatral Profundo, que a juicio del crítico Rubén Monasterios "tiene lo mejor del Cabrujas dramaturgo: el misterio, la ambigüedad y el sarcasmo". Ese mismo año actuó también junto a Rafael Briceño en La revolución, de Isaac Chocrón, siendo nominado al Premio de la Asociación de Críticos de Nueva York; y luego en Ricardo III de Shakespeare, otorgándosele el Premio Juana Sujo. En 1972, dirigió la Escuela de Teatro adscrita al Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes (INCIBA, hoy CONAC).

Entre 1972 y 1973 produjo, dirigió y narró, en la Radio Nacional de Venezuela, el programa Ópera dominical, transmitido por la mencionada emisora y al cual se imprimió dos de sus principales cualidades: su profunda cultura y su humor irreverente. En 1974 escribió crónicas en el semanario Punto en Domingo, publicación dirigida por Manuel Caballero y Luis Bayardo Sardi; utilizando el seudónimo de Sebastián Montes, con el cual también firmaría en los primeros números de El Sádico Ilustrado que empezó a circular en septiembre de 1978.Tras dirigir la obra de teatro La máxima felicidad, de Chocrón, en la cual también actuó; escribió los guiones cinematográficos de La quema de Judas (1975) y Sagrado y obsceno (1976), ambas obras de Román Chalbaud. En 1976 fue montada su obra de teatro Acto Cultural. A partir de este año comenzó a escribir telenovelas, lo cual hizo por aproximadamente 20 años; la primera de ellas fue La señora de Cárdenas que conmocionó el medio televisivo, seguida de Silvia Rivas, divorciada (1977). En 1978 dirigió El acompañante de Chocrón y al año siguiente fue estrenada El día que me quieras, basada en el famoso tango argentino, con él como director e intérprete del personaje Pío Miranda. En 1981 actuó junto a Omar Gonzalo en la obra teatral Prueba de fuego, de Ugo Ulive, y entre 1982 y 1986 escribió las siguientes telenovelas: Natalia de 8 a 9, Chao Cristina, Gómez y La dueña; en 1978; La dama de rosa (la cual tuvo un notable éxito internacional) y en 1989, Señora. Por esta época presidió el Taller de Ópera de Caracas, con el que dirigió las producciones Elixir de amor, Don Pascuale, Sonámbula y Don Giovanni.
En 1983, fue escenificada su obra Una noche oriental. Fue un colaborador de lujo de El Nacional , donde abordó temas que le preocupaban profundamente tales como la corrupción, la soberanía, la identidad nacional, y la libertad de expresión, entre otras. Varias de sus obras teatrales fueron llevadas al cine: Profundo con guión y actuación suya y dirigida por Antonio Llerandi; Una noche oriental con dirección de Miguel Curiel, y El día que me quieras, filmada en Colombia. En 1988, obtuvo el Premio Nacional de Teatro y 2 años más tarde fue presentada su obra Autorretrato de artista con barba y pumpá, inspirada en la vida del pintor Armando Reverón. Ese mismo año comenzó a escribir para El Diario de Caracas, donde publicó semanalmente una columna titulada "El país según Cabrujas". De regreso a El Nacional, en 1992, inició una crónica sabatina que fue muy leída. En septiembre de 1995, el Teatro Profesional de Venezuela estrenó la obra Sonny, una versión de la famosa obra Otelo de Shakespeare, escrita por Cabrujas a partir de la vida del boxeador venezolano Víctor "Sonny" León. En el Teatro Paraíso, reabierto en 1992 gracias a su contribución, dirigió El pez que fuma, La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca y Sonny, su último montaje. En cuanto a su trabajo para la televisión, en 1990 salió al aire Emperatriz, en 1992 Las dos Dianas y en 1994 El paseo de la Gracia de Dios. Siendo profesor de la Escuela de Artes de la Universidad Central de Venezuela, fue invitado por el Instituto de Creatividad y Comunicación, para dictar cursos sobre guión de telenovelas (1992-1993). Su último trabajo operístico fue Orfeo y Eurídice de Cristóbal Gluck. Trabajó en el guión del largometraje de Carlos Azpúrua Amaneció de golpe, siendo éste su ultimo proyecto en este género. Junto con Isaac Chocrón y Román Chalbaud fundó El Nuevo Grupo. Muchos críticos coinciden en afirmar que Cabrujas fue el renovador del género de las telenovelas venezolanas, al escribir guiones que les confirieron dignidad.

¿Quienes somos? parte 2

2006-05-28T15:18:00.000-07:00

JUAN CARLOS RODRIGUEZ
Fundador del Grupo de Teatro Cabrujas. Comienza su trayecto en el vertiginoso mundo del teatro en 1996 con la obra Los Martirios de Nerón, dirigida por Rodolfo Sequera Antique bajo la producción de la Compañía Regional de Teatro. Participo en la obra escrita y dirigida por Rodolfo Sequera Si te Mueves te Mato. Continuaría sus estudios en las artes escénicas, específicamente escribiendo y dirigiendo cortometrajes hechos en formato video, ente los cuales se encuentra El Secuestro y La Ultima Cena, esta ultima presentada en el Primer Encuentro de Videastas organizada por el Cieca en el año 1999. Participo como actor en el cortometraje Insania de Lisette Barreras. A partir del año 2000 se dedica a organizar talleres de actuación, contribuyendo con la formación y difusión del teatro en la ciudad de Barquisimeto. Entre los ultimo s talleres que estuvieron bajo su supervicion y coordinacion fuel el Taller de Teatro en la Comunidad de El Cercado. y a comienzos del año 2006 escribio y dirigio el cortometraje En la Habitacion, el cual se encuentra en proceso de post produccion. Para diciembre del año 2006 estrenara el montaje La Increibe y Triste Historia de Dorotea La Bruja Fea.

¿Quienes Somos? Parte I

2006-05-28T13:02:00.000-07:00

YANALEX TERAN
Joven actriz y Directora de Proyectos del Grupo de Teatro Cabrujas desde el año 2000. Autora de la obra Mujeres en Cuatro Actos, el cual fue presentado en la Casa de la Cultura de Cabudare en Agosto del 2000 bajo la dirección de Miguel Ángel López. Ha participado como actriz principal en el cortometraje Insania, dirigido por Lisette Barreras y producido por el Cieca y en el corto En la Habitacion, a principios del 2006 en donde realiza el papel principal de dicha producción. Ademas se desempeña como locutora en el programa Sal Pimienta, por radioactiva 102.3 fm

SANDRO SANCHEZ
Comienza sus estudios de actuación en el año 1999, bajo la tutela de Rafael Romero. En el 2000 pasa a formar parte del elenco estable del Grupo de Teatro Cabrujas, en donde comienza a desarrollar su proyectos en el área de formación y capacitación del recurso humano en las artes escénicas. Sus inquietudes y sueños lo llevaron a la ciudad de Caracas donde comenzó a estudiar las técnicas de actuación aplicadas a la televisión y a su vez obtenia pequeñas participaciones en algunas telenovelas de RCTV. A principios del 2006 participo como actor en el cortometraje En la Habitacion, produccion realizada por la empresa Nebraska producciones y el cual fue escrito y dirigido por Juan Carlos Rodriguez.

Estreno del Cortometraje EN LA HABITACION

2006-05-23T10:14:00.000-07:00

El Grupo de Teatro Cabrujas participo en la produccion del cortometraje EN LA HABITACION, escrita y dirigida por Juan C. Rodriguez.

El corotmetraje aun se encuentra en etapa de post produccion. Los actores que trabajaron en el proyecto son:Yanalex Teran, Maria Elena Benitez, Johana Torres, Elaine Garcia, Sandro Sanchez, Luis Sabas, Moises Alvarez, Joaquin Colmenarez, Gerardo Pire, la niña Nebraska Rodriguez y la actuacion especial de Ramon Chino Colmenarez

La cancion original y musica es de Luis Sabas y Otto Castellano. Cabe destacar que el cortometraje fue realizado en formato miniDV y fue producido con Cero Presupuesto, es decir, se ejecuto un trabajo con el esfuerzo y colaboracion de todos. El estreno esta previsto para el mes de Agosto del 2006.

FOTOS PROMOCIONALES

TEMPORADA 2006 - 2007

2006-05-23T10:11:00.000-07:00

El Teatro Cabrujas comenzara su temporada 2006 - 2007 con el taller montaje y el estreno de la obra "La Increible y Triste Historia de Dorotea la Bruja Fea", texto original de Juan C. Rodriguez, quien a su vez, esta a cargo de la Direccion General. Dicho espectaculo teatral sera del disfrute del publico infantil y los adultos tambien seran hechizados por la magica historia de Dorotea la Bruja Fea, ya que el autor y director de la obra esta preparando un conmovedor y hechizante espectaculo teatral para el completo disfrute de toda la familia. El estreno de la obra esta pautado para el mes de Diciembre del 2006.

Talleres y cursos del Teatro Cabrujas 2006

2006-05-23T10:09:00.000-07:00

El Grupo de Teatro Cabrujas de la Ciudad de Barquisimeto, en el marco de su Decimo Aniversario en Octubre del 2006, se propone realizar el TALLER MONTAJE DE LA OBRA : LA INCREIBLE Y TRISTE HISTORIA DE DOROTEA LA BRUJA FEA.

El Ultimo taller fue dictado en el año 2004 y se denomino TALLER DE TEATRO DE LA COMUNIDAD DE EL CERCADO DEL MUNICIPIO IRIBARREN DEL ESTADO LARA.

Dicho Evento fue fianciado con aportes provenientes del CONAC y tuvo como objetivo fundamental sentar las bases sobre las cuales se erige el trabajo actoral, que van desde la valoración de las capacidades que posee determinado actor para realizar un personaje especifico, técnica vocal y corporal, superración del miedo escénico, etc; hasta la selección adecuada de los elementos de caracterización requeridos para tal fin; y por ende, brindar al participante herramientas especificas que luego podrá aplicar durante la interpretación de roles dramáticos, ya sea en TV, cine, medio publicitario, teatro o el ámbito que escoja para desarrollarse como actor.

El Taller se dicto en las instalaciones de la Escuela Bolivariana Santa Isabel del Cercado por Miguel Ángel López, Yanalex Terán, Juan Carlos Rodríguez, Tamara González y Sandro Sánchez, entre otros profesionales en el arera de las artes escenica

Para el ultimo trimestre del 2006, continuaremos capacitando y formando a los jovenes valores del arte dramatico de la region, con la realizacion de nuevos talleres y cursos de actuacion, ademas de la oportunidad de formar parte del elenco estable del Grupo de Teatro Cabrujas

A 10 años de un Adios...

2006-05-23T10:06:00.000-07:00

La mañana del sábado 21 de octubre de 1995, Venezuela es sacudida por la noticia de la súbita muerte de José Ignacio Cabrujas, ocurrida luego de una lesión cardíaca en la ciudad de Porlamar en la isla de Margarita. Cabrujas, autor de innumerables piezas de teatro –entre las que sobresalen Acto cultural y El día que me quieras–, de numerosos libretos de telenovelas –entre ellas La señora de Cárdenas y Natalia de 8 a 9– y guiones de cine –incluyendo Amaneció de golpe– se había convertido en una de las más importante voces de la opinión pública venezolana a través de su columna semanal publicada por entonces los días sábados en el diario El Nacional. Su muerte, ocurrida cinco meses después de la del filósofo y también columnista de El Nacional, Juan Nuño, fue calificada como una gran pérdida en un país ávido de reflexión

Proyectos y Nuevo Elenco

2006-05-23T09:59:00.000-07:00

El Teatro Cabrujas se prepara para ejecutar varios proyectos pendientes, como la Primera Muestra Teatral Jose Ignacio Cabrujas, la realizacion en cooperacion con la empresa Nebraska Producciones de De Dos cortometrajes, en donde los miembros del Teatro Cabrujas podran participar , desarollando sus tecnicas y demostrando sus experiencias como artistas. Y para poder lograr todos los objetivos y proyectos propuestos, el Teatro Cabrujas iniciara la busqueda de nuevos talentos que pasen a formar parte del elenco estable, los requisitos para ser parte del elenco del Teatro Cabrujas: ser mayor de edad, autorizacion de su representante legal en caso de ser menor de edad, vocacion para la actuacion y deseos de triunfar y superacion. Puedes ponerte en contacto con la agrupacion por el mail: teatrocabrujas@hotmail.com